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洛迦诺(Locarno)策展人呼吁电影节节目的政治化

  时间:2021-10-13 14:15:15  来源:

摘自让·格雷米隆(JeanGrémillon)的《达涅拉·梅蒂斯(Daïnahlamétisse)》(1931年)(洛迦诺电影节提供)

去年12月,莉莉·欣斯汀(Lili Hinstin)成为洛迦诺国际电影节的艺术总监,使她成为第二位在72年历史中担任这一职位的女性时,当务之急是监督该电影节广受尊敬的Retrospettiva,该电影节每年的侧边栏专门介绍一个具有历史意义的电影制片人。在2019年,电影节的第72次迭代(对蒂凡尼的Breakfast的布雷克·爱德华兹(Blake Edwards)和成名的粉红豹)进行了回顾展。然后,出乎意料的是,爱德华兹庄园要求将该项目提交未来的日期。事实证明,这是因祸得福。取而代之的是,Hinstin设想了一个新的程序,该程序可以捕捉时代精神,但同时又因历史和临界距离而得到很好的服务。她聘请了出生于洛杉矶,贝尔格莱德的独立策展人兼作家格雷格·德·库伊(Greg de Cuir Jr.)领导这项计划。结果就是Black Light,这是一部折衷主义的47部电影作品,探讨了20世纪黑人电影的概念,该电影在今年的电影节期间进行。

节目中的电影从《寂静的年代》中的奥斯卡·米歇克斯(Oscar Micheaux)的《我们的大门》(1919年)-美国黑人电影制片人现存的最古老的电影-到实验艺术家克里斯托弗·哈里斯(Christopher Harris)久未发现的16毫米随笔电影《寂静的地方》(here),直到2000年。曾经引以为傲的维多利亚州北部圣路易斯飞地,除其他外,还发现了难以言喻的经济和种族不公。回顾展大部分来自美国,但也包括来自英国,巴西,阿尔及利亚,古巴,塞内加尔,法国和牙买加的精选作品。熟悉的经典著作,如查尔斯·伯内特(Charles Burnett)的《杀人的羊》(Killer of Sheep)(1978年)和威廉·格里夫斯(William Greaves)的共生生物共济体Take One(1968)与罕见的音乐一起演出,例如Med Hondo的West Indies(1979)和Jean Rouch的三小时即兴史诗《 Petitàpetit》(1970)。约瑟夫·曼凯维奇(Joseph Mankiewicz)(无路,1950年),朱尔斯·达森(Jules Dassin,1968年Uptight)和罗伯特·怀斯(Robert Wise,1959年反对明天)的经典好莱坞电影与尤兰德·考伯曼(Yolande Zauberman)(1987年被分类的人)和凯瑟琳·柯林斯(Kathleen Collins)失传的杰作形成鲜明对比。地面,1982年)。回顾展以Spike Lee的《 Do the Right Thing》(1989年)在著名的8000个座位的大广场的户外放映开始。预计将于2020年出版一本深入研究黑光(Black Light)开展的工作和研究的法语书籍,并且有传言说,回顾展可能最终会展开。

在洛迦诺(Locarno)2019的最后几天里,Hyerallergic向de Cuir谈到了黑光(Black Light)以及围绕电影节决策的政治以及其他主题。

小格雷格·德·库伊(礼貌的洛迦诺电影节)

高过敏:显然,要进行如此规模的回顾展,需要涉及很多动人的事和高风险的工作。您的优先事项是什么?

小格雷格·德·库伊(Greg de Cuir):我想为此“创意干预”设定许多不同的界限。对我来说,最重要的是要具有强大的国际性,对我来说,跨境运动和共同斗争的表现对我来说也很重要。因此,我认为这是第一件重要的事情,要有从南到北,加勒比海,欧洲大陆等具有强烈国际立场的广泛选择……我想应对非洲儿童所经历的事情,迁徙并被迫在不同的背景,不同的文化和不同的国家生存。探索意味着探索黑人在世界上的去向。

H:所以您主要看的是散居海外的电影?

GdC:是的...我不太喜欢这个词。我不知道为什么有点太科学了。是的,基本上,是尝试探索世界各地所有显然与祖国有共同联系的不同黑人文化。

H:在最近的采访中,欣斯汀似乎暗示她反对(或者不一定是)性别配额。你的立场是什么?在构思回顾展的过程中,您是否有过与Hinstin碰头的时刻?

GdC:我不知道她是否说过违反性别配额。我认为她是这样说的-如果我错了,请纠正我,但是我想我在几种不同的情况下阅读了这句话-她不想将配额和数字放在质量之前。因此,她显然相信平等的代表权,并且她相信并认为女性很重要,需要成为讨论的一部分。您必须问自己一个问题,但是她可能不希望人们仅仅因为她是一个女人就认为她正在把一个女人加入一个节目……我不认为她本身违反了性别配额,但是我也认为她可能不想成为只想完成配额的人。

H:你自己呢?

GdC:我也没有但是我相信平等,而且我有女权主义精神,您需要采取这种行动,才能不断维护女性的优越性和创造力,并有权与其他所有人一起讨论。每当我组织一个节目时,我总是想着“节目中有多少个女人?”我永远也无法解决。我一直在确保尽可能多的性别平等。

使用此特定程序很棘手,因为您在历史上走得越远,您所拥有的[由女性电影摄制者制作的电影的例子]就越少。因此,这始终是微妙的平衡。但是组织任何程序都是微妙的平衡。您选择什么,不选择什么,与性别或美学有关。由于技术原因,时间因素或数百万种原因,您总是需要忽略一些东西。我认为电影节需要有更多的性别平等。

出自阿莫尔·马尔迪托(Amor Maldito)(1984年),这是有史以来第一部由非洲裔巴西妇女执导的电影,阿黛丽亚·桑帕约(AdéliaSampaio)(由洛迦诺电影节提供)

H:在电影节目录中,您写道回顾是“将电影从保守的意识形态约束中解放出来的机会”。这里的语言是自信的,甚至是无礼的。

GdC:是的,我认为电影界比艺术界要保守一些。仍然有些父权制。我认为有很多工作需要完成。当您在世界各地所有这些电影节上都签署了性别保证书,但他们甚至没有遵守性别保证书或说这需要时间时……当电影节导演,selection选委员会成员时,我总是笑着,他们总是说:“嗯,可以我们做到了,我们受提交给我们的东西的束缚。”胡说八道-打印出来。因为您不只是坐在椅子上做选择,还希望有500部电影来,您只能挑选那500部就可以了。您有顾问,您有顾问,您将参加[其他]电影节并看东西。您正在邀请东西。因此,当这些电影节导演说:“我受提交给我的东西的束缚时,这简直是胡说八道。”不你不是。您只是说这是因为,它显然可以保护您。[笑]我知道是因为我是一名选择者,而且我在电影节上工作了10多年。您不能坐下来等待。如果您坐下来等,您的程序就该死!您必须有某种参与度,因为如果您不参与,那您在做什么?在那里有什么意义?

H:这是维持现状的一种形式。

GdC:是的。只需将一个孩子坐在椅子上,戴上眼罩,然后让他从帽子中挑选出所有提交的内容?当然你不是那样做的。您正在争取东西,正在与艺术家交谈,看到未提交的东西。

H:您是否想在洛迦诺(Locarno)这样的节日环境中开展工作,而这恰恰是公司的工作,并得到了众多赞助商的支持,而赞助商的慷慨使一切成为可能?

GdC:当涉及公司电影节时,他们必须赚钱。这就是它们的用途,这就是它们之所以大的原因。无论是走进去还是在头顶上方,这都是您撞车撞到的现实,就像撞上了天花板一样。但是总有一些需要您配合的要求,这很好。这种压力通常可以带来美好的事物。我不认为限制本身就是限制。他们可以逃避和面对。我认为是奥森·威尔斯(Orson Welles),他说创造力最大的危险或最大的绊脚石是完全自由。当我经受考验或被迫克服困难时,美好的事物会以您意想不到的方式汇聚在一起。

H:在这次回顾展的策划和研究中,有哪些影片令您感到惊讶?

GdC:令我惊讶的电影之一是本多(Med Hondo)的《西印度群岛》,我没看过。我对本多医学有点了解,但我还远没有专家。这就是我不想专注于非洲电影的原因,我不是该领域的专家。这需要不同的回顾,不同的策展人。但是Hondo的电影确实令我震惊,我很高兴能在这里看到它,因为它是35mm上唯一的现有印刷品。希望哈佛电影档案馆计划保存和恢复它。

同样是英国的Bablyon(1980),直到今年才在美国上映。这对我也是一个启示。对一部非常有力的电影进行了精美的修复,尤其是它与音乐的处理方式,伦敦东南部的雷鬼文化。这是一部非常具有对抗性的影片,也是本次回顾展的象征,因为导演是意大利人-佛朗哥·罗索(Franco Rosso),并且在英国生活和工作。他正在与居住在英国和加勒比海地区之间的加勒比海社区打交道。这种国际主义的交往方法和策略在那部电影中产生了非常有趣的东西。首次上映后我没看过,这让我感到非常生气,因为它被认为是一部极具破坏性和社会意义的电影。当电影因诸如此类的原因而被禁播时,您就知道自己做对了。

H:有很多受制片厂支持的受欢迎电影,例如比尔·杜克的《 Deep Cover》和卡西·莱蒙斯的夏娃的《巴约》,都获得了成功。您为什么决定将它们添加到程序中?

GdC:尽管我的职业是非商业先锋派,但这些都是我所了解和喜爱的电影。从某些方面来说,我仍然是喜欢漫画,体育和主流电影的孩子们,我仍然在看那些东西。在这个节日的背景下,我想拥抱那些通常不会在这里进行回顾的东西,但我们会特别偏向于揭露那些东西。那并不难,因为我还是很喜欢那个东西。这给了我一个与约瑟夫·曼凯维奇并列的马龙·里格斯的机会。我什么时候有机会再做一次?

从静止/这里

H:您被认为帮助重新发现了克里斯托弗·哈里斯(Christopher Harris)的静态/静态风景电影,在这次回顾展中您也将其收入囊中。

GdC:这是一部被遗忘的电影,现在已经到期。那部特殊的电影是回顾的按时间顺序的结尾。这部电影只在英国放映了几次,在美国无论放映在哪里,它都是放映的地方,但这是这部电影第一次真正引起人们的关注。我们在弗莱厄蒂研讨会(Flaherty Seminar)上进行了展示,但这与聚焦相反。这是封闭的事情,放映不会提前宣布。这是杰作。说完这句话,也许这是他为之铭记的电影。能够与通常没有机会与更多观众分享或分享的作品共享真是令人兴奋。那是特别的。

H:在一次圆桌讨论中,一位与会者说:“我们只想被视为正常人。”回顾性的观点中有多少是关于quotidian的,非引人注目的?

GdC:这种为常态而奋斗的想法在许多方面都是最终的疆界,因为黑人一向被壮观。如果我们不是艺术家,那么我们就是音乐家。如果我们不是音乐家,那么我们就是运动员。如果我们不是运动员,那我们就是黑帮。总会有一些壮观或令人惊奇的东西。

我认为有一位电影人是当今最重要的黑人电影艺术家。他的名字叫凯文·杰罗姆·埃弗森(Kevin Jerome Everson),他的艺术全都在于奇观。所有工薪阶层的人们都在苦苦挣扎,没有受到关注。他们不是罪犯,不是百万美元的运动员。也许他们不会跳舞或唱歌,也许他们不会打篮球,他们也无法做任何人们认为黑人能做到的刻板印象的事情。他专注于这些类型的人,因为他认为现在这是一种无法吸收的危险。谈论黑人是黑豹还是革命者很容易-我们可以解决,可以商品化,可以出售,可以控制。但是,要控制两个孩子玩乒乓球或恋爱中牵着手走在街上并不是一件容易的事,他们不需要任何更广泛的学历,就像某种黑人奇观。我喜欢他正在与众不同的审美观。

H:那么,为什么他不包括在回顾中呢?

GdC:好问题。他非常非常亲密,但回顾的重点是20世纪,而Kevin确实出现在21世纪。他有点太年轻了。我想坚持使用该方法,不要将焦点分散得太宽,请保持简洁。

H:您向的是主要是白人的欧洲观众,他们讲的大多数都是意大利语,而且偏向旧时。到目前为止,您能否谈谈酒会,如果某些美国黑人的介绍性言论可能会在翻译中迷失方向?

GdC:这可能是我有过的最好的听众。如果是上午9:30放映马龙·里格斯(Marlon Riggs)的经典视频《同性恋黑人的光辉》,那么他们就在那里。如果这是罗伯特·怀斯(Robert Wise)受欢迎的电影,那么他们的存在就在那里。他们来了,他们很感兴趣,而且他们可能每年都会养成来的习惯。他们把电影看成一种艺术形式,然后把电影放满了。我经常没有这样的观众。我通常不从事小说和叙事电影。就观众和节日的规模而言,这对我来说是一种不同的转变。即使他们听不懂每个笑话或every语,也可以感受到,看到,捕捉和理解很多东西。他们不必了解所有内容。也许其中一些会上网并尝试查看事物。

我实际上可以引用Tupac Shakur。有人问他:“艺术可以改变世界吗,你的艺术可以改变任何东西。”图帕克说:“我的音乐可能不会改变世界,但我向你保证,我将激发改变世界的思想。”我同意这一点。策展时,我尝试使用该方法。我可能不会通过电影节目来改变世界,但是我可能会激发改变世界的想法。

摘自Pier Paolo Pasolini的《非洲Oresteia笔记》(1970年)(由洛迦诺电影节提供)

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